奇门罕馆 | 当代作曲家协会促进交流   让旋律筑起音乐桥梁

达祖达祖丁表示，鉴于疫情和防疫标准作业程序（SOP）的限制，他们无法在疫情期间举办实体表演，因此唯有延期或转为线上进行。

其中结合国内外艺术家跨国参与的“第五届音桥当代音乐节”（Sound Bridge Contemporary Music Festival），于11月中旬在新常态下，以线上视频直播方式进行，为音乐爱好者带来10场线上音乐会和1场线上音乐论坛，证明无论距离的长短，其实并无法限制人们对艺术创作的热情，更无法限制大家自由展现各自语言和文化的多样性，依旧精彩。

然而，他说，11月杪恢复实体音乐会，所有表演者都需接受冠病检测，只有结果呈阴性者才能进入表演中心。

入场人数占总空间的50%

他表示，至于观众方面，则规定只有完成接种者可入场观赏表演。人数暂时只可占总空间的50%。

达祖达祖丁认为，虽然新常态下面对作业上的改变，但线上音乐会至今依然无法百分之百呈献出现场的效果；惟线上教音乐课同样无法被面对面教课所取代。

音乐节让作曲家和世界接轨

在2013年，马来西亚现代作曲家协会获得森州二王子东姑再因阿比丁和歌德文化学院新院长Rolf Stehle的支持，当年举办第一届音桥当代音乐节。

音桥当代音乐节犹如以音乐化为一座桥梁，让东南亚的作曲家和世界接轨，推广本地作曲家的创作。

协会前任主席兼音乐家钟启荣也是音桥现代音乐节的创办人，也曾担任音乐节的艺术总监。

他指出，过去的音乐节都是以实体方式进行；但疫情来袭，今年的音乐节唯有转为线上举办。

钟启荣：旅行是创作灵感来源

另外，也是委员的钟启荣则说，出外旅行是他的创作灵感来源之一，不过之前疫情严峻时，他根本无法出行，所以社区和住家就变成了他的灵感来源地。

“疫情的第一年，大家只能宅在家内，但在家同样可以有不一样灵感，也可将之放入创作之内。”

无论如何，他认为，只有旅行、与他人面对面见面才能感受到真正的气氛，毕竟旅行是亲身和感官的体验。

他指出，很多人在疫情中度过低潮期，他期望音乐能为大家注入和加强正能量，并且开放思想，接受和欣赏多元文化音乐。

黄志伟：创作依类型时长而定

同时，该会副主席黄志伟指出，每次创作音乐时，他会先视什么类型或目的，或音乐时长而定，也不管是什么场合或时间点，其创作灵感随时都会浮现。

“有些音乐需3分钟、有些是8分钟，那就必须看音乐长度所需而定。有时候，在钢琴的伴奏下，又或者坐在厕所里，只要有想法和灵感，随时都可创作，不需要特别的场合。”

马来西亚当代作曲家协会理事名单（2019 – 2021）：

马来西亚当代作曲家协会（Society of Malaysian Contemporary Composers，SMCC）