“学海杯”全国校园歌曲创作赛 凤小岳 佳旺 音乐谈唱会造势

他说，真正让他感到满足的，不是站在舞台上表演的自己，而是在幕后创作和录音室制作音乐的过程。相比舞台，他更享受制作音乐的过程，也因此逐渐转向专注于为他人创作。

他提及，他在写歌时往往是以他人为出发点，常会根据对方的风格来量身打造作品，这种创作模式让他发展出截然不同的思维逻辑。

谈及是否能“写出一首红的歌”，佳旺直言这从来不是一件可以预测的事情。写歌的好坏与否，并不能直接决定它是否会红，市场反应往往是无法掌控的，所以他更专注在持续创作中累积能量，而不是执着于作品的市场表现。

鼓励马来西亚音乐人“走出去”

他指出，马来西亚华语音乐受众较少，也缺乏演出平台、音乐节机会不多，使得创作者更难生存与曝光，所以他鼓励马来西亚音乐人要“走出去”，拓展国际市场，寻求更多合作与舞台。

他说，音乐学习是长期累积的过程，是一种“用身体、肌肉、大脑去记住声音”的体验，万不可急于求成，要以持续、愉悦的方式前进，才能真正体会音乐的美。

AI在音乐领域的应用

佳旺：有技术 缺灵魂

在谈唱会的问答环节上，佳旺与凤小岳也针对人工智能与音乐创作的课题，分享了他们各自的观点与亲身经验，深入探讨AI在音乐领域的应用及其可能带来的影响。

佳旺表示，自己出于好奇，曾尝试过用AI生成歌词与旋律，以了解目前AI的发展程度。结果令他惊讶的是，AI竟能将他的想法完整转化为歌词，并搭配旋律唱出，完成度相当高。

尽管如此，他强调，这样的作品虽然技术上无懈可击，却缺乏灵魂。对真正热爱音乐、投入创作的人来说，AI生成的音乐仍然缺少某种深层的感动和温度。

他指出，在某些创作场景中，AI确实可以作为辅助工具，但最终的执行仍需人类作决定，因为真正有意义的创作必须由创作者亲自完成；AI最多提供灵感或方向，而非代替创作者的判断与情感投入。

凤小岳：可成为一个辅助工具

凤小岳则认为，AI在音乐创作上可成为一个辅助工具，写歌过程中常会遇到创作瓶颈，此时若有一个“外在的声音”提出不同的视角，会非常有帮助。AI的作用正类似于一个自动整理思路的笔记系统，让创作者从新的方向思考。

他指出，音乐的感染力往往源自创作者的生活背景、文化氛围，以及人与人之间真实的连结。这正是为什么不同地区的乐团风格各异，且能够传达强烈情感的原因，也是目前AI尚难以触及和替代的核心价值。

一首作品是否出自AI之手

佳旺提醒能听得出来

谈及“学海杯”全国校园歌曲创作比赛，佳旺特别提醒参赛者，千万不可使用AI写歌。

他表示，作为评审，他能听得出来一首作品是否出自AI之手，而真正的创作需要亲身经历、情感投入与音乐底蕴，这些正是AI所不具备的。

凤小岳则补充，对于刚起步的学生创作者而言，打好基本功尤为重要。他以自身为例，一开始是从练木吉他起步，虽然琴弦硬、手容易酸痛，但正是这段扎实训练的过程，为后来的电吉他演奏打下了基础。

他鼓励学生一步一脚印，稳扎稳打，只有真正理解与掌握音乐本质，才能在创作中展现出真正动人的力量。

6月30日报名截止

“学海杯”全国校园歌曲创作比赛旨在推广大马音乐创作风气，提升青年艺术素养，发掘优秀的创作人才，并借助音乐与华文这一对媒介，引导学生领略音乐与文学交汇的魅力。

比赛公开给全马在籍中学生及大专生参加，参赛者须为30岁或以下的马来西亚公民。比赛设有高达2万1200令吉总奖金，并设有最佳作词、最佳作曲、最佳编曲、最佳演唱奖、街声人气奖与街声评审奖。

比赛即日起开放报名，截止日期为6月30日晚上11时59分。中学组报名费为20令吉，大专组为30令吉。比赛将于今年8月进行半决赛，并于9月举行总决赛。

有意者可通过网址（https://forms.gle/1dSooEgvSk6XSzim8）填写线上报名表格。如有疑问，可通过WhatsApp文字方式（010-451 3179）联系。