特职世界 | 旗袍美学 韵在仪态  颜美芬无心插柳成导师

“师资班已经超越我的水平，初期对我而言是相当困难的。”

但她不打退堂鼓个性告诉自己，来都来了、学费也缴了，是必要坚持到底，便无心插柳走上这条旗袍雅韵之路。

依学员地点到各区域授课

颜美芬表示，学成归国后，她本无意将此专业发展为正职之一，然而一次与文艺圈朋友进行私下友好的学术分享后，朋友们均给予极大的鼓励和劝说，认为这类美学鉴赏的知识传递，应该让更多喜爱旗袍的人认识到。

生性热爱分享的颜美芬，在备受鼓舞后决定于今年初正式开始开办授课，但温柔中带着自由意志的她，亦决定不开设工作室，而是根据学员的地点到不同的区域授课，这一来能毫不拘束她的发展，也开拓了更多可能性。

“其实很多学员是在我还在教舞蹈时期就已与我熟识。有些则是对旗袍有一股热爱而来，无论是何者，我们都会有种共鸣，对雅韵课程有任何不自信、疑惑及胆怯，就算有 ，也会在两三堂课后便抛诸脑后了。”

依地区分4大流派

对于不熟知旗袍者，或许所有旗袍看起来都千篇一律，但颜美芬表示，旗袍可依据不同的地区分作4大流派，即上海的海派、苏州的苏派、北京的京派，以及广州/香港的粤派。

而这四派不仅旗袍设计细节与风格有所不同，就连穿着者需体现出来的风格与韵味也会随着姿态的不同而有差别。

端庄的京派旗袍自带庄严的气派，步态走起来似女王出巡；温婉的苏派则是举手投足间尽显典雅的淑女。

而摩登的海派旗袍，穿上身就像置身在大上海的千娇百媚时尚女伶；前卫新颖的粤派则像有主见、不甘被框架束缚的名媛。

雅韵课程以五韵为基础

颜美芬表示，旗袍雅韵课程原是学习身韵、手韵、眼韵、步韵及神韵，即五韵为基础，较后才会学习到不同派别的步态的部分，但了解到现代人学习讲求速成，于是乎，她把部分步态的训练调至课程前期。

她认为，这不仅让原来由静入动，变成动静并进，提升学员兴致，并且当学习步态遇上瓶颈时，学员便会意识到，五韵的基础尤为重要，再回到关于五韵的教学部分就会更投入，也更易吸收。

论及旗袍雅韵课程与其它仪态或模特课程的区别，她认为，这门课程更着重于旗袍的文化、美学与气质的连接及传递，远不止是单纯教导“怎么摆姿势”而已。

“旗袍承载东方女性的柔韧、含蓄与力量，在学习旗袍步态与仪态的过程中，学员自然地学会如何放慢、沉稳和如何在细节之间找到自己的节奏与自信。”

正如她一直提到的，优雅和端庄是自然而然养成的习惯，是由内而外的散发，这些气质是装不出来，需要持之以恒坚持练就，之后运用在每一天的日常中。

“有些学员为了一场晚宴或婚礼拍摄需要，报名学习后对旗袍仪态深深着迷，然后大部分由短期目标成长期学习的学员。”

不被体态年龄性别束缚

外界对旗袍的形容，往往与“婀娜多姿”挂钩，然而若刻板认为“婀娜”既是“纤瘦”则太片面。

颜美芬分享几个打破刻板印象的例子，强调旗袍不是可被体态、年龄及性别束缚的服装。

她说，曾有一名体态丰腴的学员是她班上动作最精准，韵味最佳的学员；最高龄的年近八旬学员对旗袍雅韵的学习热情，不亚于任何2、30岁学员。

“虽然我开班授课这一年期间，在大马还未有男性学员，但在中国，我的男性同学现今也成了导师。相较女性的‘矜持’，男性的‘豪放’在他们穿上旗袍后，能展现出女性体现不出的另一种风采。”

混搭风“打破”一件式设计

随着时代的演变，服装设计走向大胆创新及混搭（Fusion）风格，包括打破旗袍作为“长衫”一件式、旗袍裙摆改短、加长或侧边开叉增高，以及与结合西式的蓬裙或露背等。

对于以上的崭新风格，颜美芬抱持开放和可接纳的态度，并认为这或许可被视为跳脱传统四派以外的“新派”。

但她强调，上雅韵课程时，仍需统一以传统四派的旗袍穿着为主，且遵循膝盖不外露的旗袍仪态。

她补充，只要在四派基础上学习得当，那就可以良好驾驭任何新款设计的旗袍。

ACIC国际认证 跨国流通

除了在中国完成导师级的培训，颜美芬也考取ACIC国际注册认证，此为一种跨国流通的职业资格体系，多见于时尚、美容与形体相关培训课程的专业认证。

为此，她需要完成系统学习专业课程、实操技能考核、教学能力审核、笔试或口试，以及综合评估等多个不同阶段的评估。

她说，透过该美国机构的认证，能提高导师在业界的专业可信度、提升其课堂品质与稳定度，以及带来更强的职业身分认同感，也让学员对课程更有信心。

她透露，目前她正在与本地舞蹈与艺术工作室“艺间房”合作，接受过她的旗袍雅韵课程的学员，达到特定程度可被引荐到该工作室接受考核，并获得相关认证。

旗袍是生活美学更是状态

“旗袍是生活的美学，更是生活的状态。”

颜美芬表示，她希望能带领更多对旗袍热爱的姐妹们探索旗袍之美，能够有更多人加入旗袍导师的行列。

她也期许，穿着旗袍的人会日如平常活动上见到热衷汉服的人士般增加。